viernes, 25 de junio de 2021

Tiranosaurio de Douglas Preston

Tom Broadbent 2
Wyman Ford 1

Reencontramos a Tom Broadbent en los cañones de Mesa de los Viejos, Nuevo México, asistiendo a un anciano moribudo que le entrega una libreta con una valiosa información encriptada. Esas páginas contienen una revelación científica de incalculable valor: el hallazgo de un tiranosaurio en perfecto estado de conservación, un descubrimiento que desata la codicia de los traficantes de fósiles y que una agencia estatal ultrasecreta está dispuesta a silenciar, aunque para ello tenga que recurrir al asesinato.
Los últimos descubrimientos y avances de la paleontología se combinan en una historia de acción trepidante y con un final sorprendente.


RESEÑA

Ciencia, ambición y el eco de un pasado letal

La trama se pone en marcha con un hallazgo fortuito en las baldías tierras de Nuevo México: Tom Broadbent, un veterinario y exmilitar, tropieza con los restos de un buscador de fósiles moribundo que custodia un secreto de millones de años. Se trata del esqueleto de un tiranosaurio rex prácticamente intacto y de un valor científico incalculable. Sin embargo, lo que comienza como un descubrimiento paleontológico pronto se transforma en una cacería humana cuando se descubre que este espécimen posee algo único, unan anomalía genética que despierta la codicia de coleccionistas privados, científicos sin ética y agencias gubernamentales.
A diferencia de otros thrillers de acción, Douglas Preston construye aquí una narrativa que avanza con la precisión de un escalpelo. El autor explora el lado oscuro del coleccionismo de fósiles y las implicaciones éticas de la manipulación genética, entrelazando la tecnología de vanguardia con la brutalidad de la prehistoria. El ritmo es implacable, llevando al lector desde los laboratorios de alta seguridad hasta los áridos cañones del desierto, donde el entorno se vuelve tan peligroso como los propios perseguidores.
La fuerza de la novela reside en cómo Preston logra que la ciencia resulte fascinante sin ralentizar la acción. Los personajes se ven obligados a tomar decisiones morales complejas mientras el misterio en torno al ADN del dinosaurio se desvela capa a capa. El resultado es una historia absorbente que funciona tanto como thriller de suspense como una reflexión sobre la obsesión humana por controlar el pasado. Tiranosaurio es, en definitiva, una obra que demuestra que, a veces, los secretos enterrados bajo la tierra son más peligrosos que cualquier amenaza moderna.


4.5/5

domingo, 13 de junio de 2021

El códice maya de Douglas Preston

Tom Broadbent 1

Esta vez en solitario. Preston nos conduce a la selva maya, en cuyo corazón aguarda un fabuloso tesoro custodiado por innumerables peligros. Los tres herederos de un excéntrico coleccionista que ha decidido hacerse enterrar en un templo oculto durante siglos junto con las valiosas piezas de su colección tendrán que embarcarse en una azarosa aventura si quieren hacerse con la codiciada herencia, que incluye un valiosísimo códice maya. Una historia sencilla (la búsqueda del tesoro escondido) con un ritmo de película de Spielberg; tipo Indiana Jones. Con buenos ingredientes: los peligros de la selva, persecuciones y muertes, tribus desconocidas, una ciudad maya escondida...


RESEÑA

Una carrera contrarreloj entre la codicia y la historia

La novela arranca con un punto de partida fascinante: Maxwell Broadbent, un legendario y poco ético saqueador de tumbas, decide llevarse su fortuna al más allá. Tras su muerte, sus tres hijos descubren que su padre ha sido enterrado con su inmensa colección de arte maya en algún lugar secreto de la selva hondureña. A través de un vídeo póstumo, Maxwell les lanza un desafío: quien logre encontrar su tumba heredará su fortuna; de lo contrario, todo se perderá para siempre.
A medida que la búsqueda avanza, la trama se complica con la entrada de diversos antagonistas. No solo los hermanos deben enfrentarse entre sí y a los peligros mortales de la jungla, sino que también son perseguidos por una secta religiosa fanática y un detective implacable. El verdadero motor de la historia se convierte pronto en le objeto más valioso del tesoro: un códice maya perdido que, según los rumores, contiene conocimientos que podrían cambiar el destino de la humanidad. Douglas Preston utiliza su experiencia real en expediciones arqueológicas para dotar al relato de un realismo asfixiante, donde la selva de Honduras actúa como un personaje más que pone a prueba la supervivencia de los protagonistas.
En conclusión, la obra es un viaje ascendente hacia el corazón de la ambición humana. Aunque algunos personajes secundarios rozan el cliché, la solidez de la ambientación y la agilidad de la prosa compensan cualquier falta de profundidad psicológica, logrando un equilibrio perfecto entre rigor histórico y acción pura que mantiene al lector en vilo hasta la última página.


4/5

sábado, 5 de junio de 2021

Ningún dios a la vista de Altaf Tyrewala

Llega una nueva y apasionante voz desde la India: sagaz, irónica y brutalmente honesta.
Alegato contra cualquier fanatismo religioso, y retrato de una urbe tan llena de vida y contrastes como Mumbai (antes, Bombay), Ningún dios a la vista ofrece una visión compacta y desmitificadora de la India moderna.
Original en su forma, del monólogo al relato breve o a la anécdota, el lector irá pasando vertiginosamente de historia en historia: un médico que practica abortos, inmigrantes que se buscan la vida, una familia que huye de su aldea para evitar la persecución religiosa o matrimonios concertados. En el centro de la acción, la propia ciudad: una Mumbai atestada, palpitante, sufriente, que exige una sumisión y una entrega absoluta antes de conceder la posibilidad de sobrevivir en ella. Pero ¿hay algún dios a la vista?


RESEÑA

El caos urbano de una India sin filtros

En Ningún dios a la vista, el escritor indio Altaf Tyrewala nos sumerge en el corazón palpitante y asfixiante de la ciudad de Bombay. A diferencia de las novelas que ofrecen una visión romántica o exótica de la India, Tyrewala construye un relato fragmentado donde decenas de personajes se cruzan de manera casi imperceptible. La trama arranca con la historia de una familia musulmana y el dilema de un aborto clandestino, pero pronto se ramifica en una red de vidas conectadas por la soledad, el fanatismo religioso y la lucha por la supervivencia en una metrópolis implacable.
La narración fluye a un ritmo frenético, saltando de una voz a otra con una agilidad que recuerda al montaje cinematográfico. A través de este desfile de personajes —desde carniceros y contables hasta jóvenes que sueñan con emigrar—, el autor disecciona las tensiones entre la tradición y la modernidad, y entre las distintas comunidades religiosas. Lo que une a todos ellos no es una fe compartida, sino la sensación de estar abandonados a su suerte en un entorno urbano que no perdona errores, donde la presencia de lo divino parece haber sido sustituida por el ruido, la contaminación y la ambición económica.
Lo más destacable de la obra es la prosa afilada y directa de Tyrewala. El autor huye de las florituras para mostrar la crudeza de la vida diaria: el olor de los suburbios, la precariedad laboral y la violencia latente bajo la superficie. Es una novela que destaca por su estructura innovadora y por su capacidad para retratar el alma de una ciudad entera a través de pequeños fragmentos de existencia. No obstante, esa misma fragmentación puede hacer se eche de menos una trama central más sólida o un desarrollo más profundo de ciertos personajes que apenas aparecen unos instantes.
En conclusión, Ningún dios a la vista es una lectura cruda, honesta y profundamente contemporánea. Es un retrato magistral de la India actual que se aleja de los clichés para mostrarnos la humanidad en su estado más puro  deseperado. Una opción excelente para quienes buscan literatura internacional con una voz joven, cínica y valiente.


4/5

viernes, 4 de junio de 2021

La tumba del relámpago de Manuel Scorza

La guerra silenciosa 5

En esta novela asistimos a la llegada del abogado Genaro Ledesma, en 1958, a Pasco, en calidad de maestro de escuela. Allí descubrió el Perú secreto de los campesinos indígenas. La región estaba dominada por una empresa norteamericana y los grandes hacendados, mientras el pueblo llano permanecía reducido a la servidumbre.
Ledesma se convirtió en cauidllo de las reivindicaciones populares y debió enfrentarse con los poderes fácticos... a costa de su libertad. Scorza participó en tales acontecimientos y nos ofrece una historia magistralmente escrita con la que culmina su célebre ciclo de novelas épicas.


RESEÑA

El eco de la última batalla

Con este volumen, Manuel Scorza pone punto final a su ambicioso ciclo novelístico sobre las luchas campesinas en el Perú central. En esta entrega, los hilo de las novelas anteriores convergen hacia un clímax definitivo. La trama se centra en la organización de una gran sublevación que busca, por fin, recuperar las tierras comunales de manera masiva. El protagonismo recae en personajes como Genaro Ledesma y la inolvidable Remigio Villena, quien, con su fe ciega en la victoria, representa el espíritu inquebrantable de los oprimidos.
La narración avanza con una tensión creciente, dejando de lado parte de la fantasía lírica de los libros previos para adoptar un tono más épico y, por momentos, de crónica urgente. Scorza describe con maestría la logística de la rebelión: la comunicación entre las comunidades, el papel de las mujeres y el despertar de una conciencia colectiva que ya no tiene vuelta atrás. El autor nos regala imágenes poderosas, como la de los campesinos tejiendo sus propios sueñso de libertad frente a un ejército que se prepara para la represión.
Lo más impactante de esta conclusión es la sensación de fatalidad histórica. A pesar del heroísmo y la organización de los comuneros, el lector asiste al choque desigual entre un pueblo armado con la razón y un Estado que responde con fuerza bruta. El final es un cierre circular perfecto que otorga sentido a toda la pentalogía, convirtiendo la derrota militar en una victoria moral y literaria. La prosa de Scorza alcanza aquí su cénit, siendo capaz de conmover y enfurecer a partes iguales.
En conclusión, esta obra es el broche de oro necesario para una de las sagas más importantes de la literatura latinoamericana. Es un libro que trasciende la ficción para convertirse en un monumento a la memoria de los caídos. Si has seguido la serie hasta aquí, este desenlace te resultará una experiencia dolorosa y necesaria.


5/5

Cantar de Agapito Robles de Manuel Scorza

La guerra silenciosa 4

Es temporada de masacre en Yanacocha, pueblo a más de cuatro mil metros de altura, en los Andes centrales del Perú. Sin embargo, la inminencia de la desgracia no disuade a su personero, Agapito Robles, quien ha decidido -revestido con su ígneo poncho y su orgullo intacto- recuperar las tierras tomadas por la hacienda Huarautambo, propiedad del todopoderoso Juez Montenego, cuyas ubicuas atribuciones incluyen el dominio de la naturaleza y del tiempo. La determinación, el coraje, la entereza de Agapito y de los personajes que lo acompañan configuran una historia tan memorable como ejemplar.
«Cantar de Agapito Robles» es la cuarta balada del ciclo «La guerra silenciosa», pentalogía del poeta, narrador y editor Manuel Scorza que narra la gesta de las comunidades campesinas en sus luchas por le reconocimiento de la propiedad de sus ancestrales tierras y por la dignidad. Esta es una historia que está basada en sucesos reales, pero que surca al unísono las vigorosas llamas de la crónica, la farsa y la epopeya gracias a su fuerza narrativa y poder poético.


RESEÑA

La rebelión de los colores: El canto de la justicia

En Cantar de Agapito Robles, Manuel Scorza nos presenta a uno de los personajes más carismáticos y simbólicos de su saga. La trama se centra en el regreso de Agapito Robles a la comunidad de Yanacocha, tras haber cumplido condena en la cárcel. Agapito no solo vuelve con una voluntad inquebrantable de lucha, sino que lo hace portando un objeto cargado de magia y significado: un poncho de colores tan vivos y cambiantes que parecen tener el poder de alterar la realidad y despertar la conciencia de quienes lo rodean.
La narración fluye acompañando a Agapito en su laobr de organización campesina para enfrentar, una vez más, los abusos del juez de paz y los grandes hacendados. A diferencia de la melancolía de El jinete insomne, este volumen recupera un ritmo más dinámico y festivo, donde el realismo mágico se utiliza de forma brillante para representar la esperanza. El poncho de Agapito se convierte en una bandera de rebeldía que desafía la grisura de la opresión, simbolizando que la lucha por la tierra es también una lucha por la identidad y la belleza.
Lo más destacable de esta novela es cómo Scorza logra equilibrar el humor corrosivo con la tragedia inmnente. El autor ridiculiza a los poderosos a través de situaciones absurdas, mientras dignifica la figura del líder comunero que utiliza la astucia y la palabra en lugar de la violencia gratuita. La prosa es rica, musical y llena de imágees poderosas que logran que el lector se involucre emocionalmente en la preparación de la gran revuelta, sintiendo que cada hilo del poncho de Agapito es un grito de libertad.
En definitiva, Cantar de Agapito Robles es una celebración de la resistencia. Es quizá el título más optimista del ciclo de La guerra silenciosa, recordándonos que incluso en las condiciones más duras, la creatividad y la unidad pueden poner en jaque el sistema más rígido. Una lectura imprescindible para disfrutar de la maestría narrativa de Scorza antes de llegar al cierre de la pentalogía.


4/5

El jinete insomne de Manuel Scorza

La guerra silenciosa 3

Desde que el agua del río se detiene hasta la gran matanza de campesinos que encierra este tercer volumen, el relato de Scorza rescata la historia, los hechos y los personajes de la comunidad de Yanacocha en el Perú. con aliento que mezcla la realidad y la invención en una conmovedora cosmovisión épica, este volumen continúa el vasto fresco que, a lo largo de cinco novelas -que el autor llama «baladas» o «cantares»- se constituye en una unidad independiente, las cinco se suceden en una secuencia que las convierte en partes de un todo. Redoble por Rancas y Garabombo, el invisible anteceden a El jinete insomne. Y la historia continúa en el relato de las hazañas que constituyen el cuerto tomo titulado Cantar de Agapito Robles.


RESEÑA

El tiempo detenido en los Andes

En El jinete insomne, Manuel Scorza profundiza en su ciclo de novelas sobre las luchas campesinas peruanas, centrándose esta vez en la figura de Raymundo Herrera. Herrera es un anciano comunero que asume la misión de recorrer los antiguos límites de las tierras de su comunidad para demostrar legalmente el despojo sufrido. Lo extraordinario de este personaje es su “insomnio”: Herrera no duerme porque el tiempo, para él y para su pueblo, parece haberse detenido o distorsionado bajo el peso de la injusticia.
La narración sigue el viaje casi alucinatorio de este jinete por la geografía andina. A diferencia de la acción más directa de Garabombo, aquí Scorza se apoya mucho más en el realismo mágico y el simbolismo. El tiempo se convierte en un personaje más; un tiempo circular donde el pasado de la conquiesta y el presente de la explotación se funden. La lucha de Herrera no es solo contra los terratenientes o la Guardia Civil, sino contra el olvido y contra una realidad que parece querer borrar las fronteras de lo que legítimamente pertenece a los campesinos.
Lo más potente de la obra es su carga lírica. Scorza logra que el lector sienta el cansancio infinito de Herrera y la inmensidad de unos Andes que parecen observar la lucha humana con indiferencia milenaria. Es una novela más introspectiva y poética que las anteriores, donde la “insensatez” del jinete que busca hitos fronterizos borrados por los siglos se convierte en un símbolo de la resistencia cultural. No obstante, esa misma densidad simbólica puede hacer que el ritmo se sienta algo más denso para quienes busquen la agilidad de los primeros libros.
En conclusión, El jinete insomne es una pieza clave para entender la cosmovisión andina que Scorza retrata tan bien. Es una novela sobre la memoria y la tenacidad, que nos recuerda que mientras alguien permanezca despierto para dar testimonio, la justicia sigue siendo posible. Una lectura fascinante que eleva la denuncia social a la categoría de mito literario.


4/5